Hiệu ứng kỹ xảo từng được tạo ra để khiến khán giả kinh ngạc, sợ hãi hoặc tin rằng những sinh vật và thế giới phi thực tế thực sự tồn tại. Thế nhưng theo thời gian, một số kỹ xảo lại trở nên lỗi thời đến mức vô tình tạo ra những khoảnh khắc hài hước khó quên.
1. Vua Bọ Cạp – The Mummy Returns (2001)
Màn xuất hiện của Vua Bọ Cạp lẽ ra phải là một trong những cảnh đáng sợ nhất phim, khi khuôn mặt Dwayne Johnson được ghép vào cơ thể một con bọ cạp khổng lồ. Tuy nhiên, kỹ xảo kỹ thuật số khiến nhân vật trông giống một sinh vật bước ra từ trò chơi PlayStation 2.
Khuôn mặt gần như không có chuyển động tự nhiên, cơ thể thiếu cảm giác về trọng lượng và ánh sáng cũng không thực sự hòa hợp với bối cảnh. Đây không chỉ là một kỹ xảo kém mà còn trở thành một trong những ví dụ nổi tiếng nhất về CGI lỗi thời.
2. Cảnh lướt sóng – Escape from L.A. (1996)
Kurt Russell lướt sóng giữa những tàn tích của Los Angeles vốn là một ý tưởng hành động rất điên rồ. Nhưng hiệu ứng hình ảnh khiến cảnh phim càng trở nên khó quên theo cách không ai mong muốn.
Con sóng kỹ thuật số trông phẳng, thiếu trọng lượng, trong khi các diễn viên có cảm giác như được ghép lên phông nền. Nhân vật Snake Plissken đã vượt qua đủ loại hiểm nguy, nhưng kỹ xảo màn xanh của thập niên 1990 mới là thử thách thực sự.
3. Bộ móng vuốt – X-Men Origins: Wolverine (2009)
Wolverine vốn nổi tiếng với bộ móng vuốt adamantium, vì vậy việc chúng trông thiếu thuyết phục trong X-Men Origins: Wolverine càng gây khó hiểu.
Ở một số cảnh, những chiếc móng kỹ thuật số có vẻ như đang lơ lửng bên cạnh bàn tay thay vì thực sự mọc ra từ đó. Chúng quá sáng, quá mượt và không hòa hợp với ánh sáng thực tế, khiến vũ khí nguy hiểm này trông giống những con dao hoạt hình.
4. Cảnh cá mập phát nổ – Jaws 3-D (1983)
Phần kết của Jaws 3-D nổi tiếng vì những lý do không mấy tích cực. Con cá mập khổng lồ từ từ lao về phía phòng điều khiển dưới nước, trông giống một mô hình cứng được kéo vào khung hình.
Hiệu ứng 3D vốn được kỳ vọng sẽ khiến khán giả sợ hãi, nhưng giờ đây cảnh phim lại tạo cảm giác giống một màn trình chiếu vụng về. Con cá mập có thể đã chết, nhưng kỹ xảo của nó thì vẫn còn được nhắc đến.
5. Con hươu – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (2017)
Phần lớn bộ phim mang màu sắc chân thực và nặng nề. Vì vậy, sự xuất hiện của một con hươu CGI càng trở nên nổi bật.
Con vật được đưa vào nhằm tạo cảm giác giàu tính biểu tượng, nhưng cách ghép hình thiếu tự nhiên và vẻ ngoài quá bóng khiến nó trở nên lạc lõng giữa một bộ phim hiện thực. Trong một tác phẩm giả tưởng, hiệu ứng này có thể dễ dàng bị bỏ qua, nhưng ở đây thì gần như không thể.
6. Cảnh Air Force One rơi xuống nước – Air Force One (1997)
Harrison Ford vào vai tổng thống chiến đấu với những kẻ khủng bố trên Air Force One đã đủ hấp dẫn. Nhưng khi chiếc máy bay rơi xuống nước, kỹ xảo lại khiến cảnh tượng thảm họa trông khá nhẹ nhàng.
Chiếc máy bay va xuống mặt nước với cảm giác giống một món đồ chơi bằng nhựa bị thả vào bồn tắm hơn là một thảm họa hàng không thực sự.
7. Em bé Renesmee – The Twilight Saga: Breaking Dawn – Part 2 (2012)
Renesmee được tạo hình bằng CGI vì cô bé là một đứa trẻ lai ma cà rồng có tốc độ trưởng thành bất thường. Tuy nhiên, làn da quá mịn, đôi mắt giống người trưởng thành và biểu cảm thiếu tự nhiên khiến Renesmee trông không giống một đứa trẻ mà giống một nhân vật kỹ thuật số kỳ quặc.
8. Cảnh cá mập tấn công – Deep Blue Sea (1999)
Cái chết bất ngờ của nhân vật do Samuel L. Jackson thủ vai là một trong những khoảnh khắc đáng nhớ nhất phim. Cảnh này gây sốc nhờ cách con cá mập bất ngờ lao vào giữa bài phát biểu đầy nghiêm túc.
Tuy nhiên, khi nhìn kỹ hiệu ứng con cá mập, hình ảnh lại khá phẳng và thiếu sức nặng. Dù vậy, nhờ cách dàn dựng và thời điểm xuất hiện hoàn hảo, cảnh phim vẫn trở nên khó quên.
9. Đàn mèo tấn công – Let the Right One In (2008)
Let the Right One In nổi tiếng với bầu không khí lạnh lẽo và cách kể chuyện tinh tế. Thế nhưng cảnh một đàn mèo tấn công lại tạo ra sự tương phản khá lớn.
Những con mèo kỹ thuật số trông cứng và chuyển động thiếu tự nhiên, khiến cảnh đáng lẽ phải kinh dị lại vô tình trở nên hài hước.
10. Bộ trang phục Green Lantern – Green Lantern (2011)
Quyết định tạo toàn bộ trang phục Green Lantern bằng kỹ xảo kỹ thuật số là một lựa chọn đầy tham vọng. Tuy nhiên, bộ đồ phát sáng này không thực sự tạo cảm giác gắn liền với cơ thể Ryan Reynolds.
Ngay cả chiếc mặt nạ đôi lúc cũng khiến người xem có cảm giác đang lơ lửng trước khuôn mặt. Ý tưởng ban đầu là biến năng lượng vũ trụ thành trang phục, nhưng kết quả lại giống một món đồ chơi được phóng đại bằng CGI.
11. Cảnh rượt đuổi bằng thuyền – Anaconda (1997)
Anaconda vốn là bộ phim quái vật mang đậm màu sắc giải trí với những cảnh rượt đuổi trong rừng và một con rắn khổng lồ.
Các cảnh dùng mô hình thật vẫn có nét hấp dẫn riêng, nhưng những cảnh con rắn được tạo bằng kỹ thuật số lại khá nhẹ, cứng và thiếu sự tương tác với dòng nước. Thay vì trông giống một sinh vật khổng lồ, nó đôi lúc giống một hình ảnh kỹ thuật số đang trượt trên màn hình.
12. Thế giới kỹ thuật số – Spy Kids 3-D: Game Over (2003)
Spy Kids 3-D vốn không hướng tới chủ nghĩa hiện thực. Bộ phim chủ yếu mang đến một thế giới kỹ thuật số đầy màu sắc dành cho khán giả trẻ.
Dù vậy, màn xanh, những nhân vật như đang lơ lửng và bối cảnh kỹ thuật số đơn giản của phim giờ đây trông khá lỗi thời. Chính sự vụng về ấy lại trở thành một phần sức hấp dẫn đặc biệt của bộ phim.
13. Bộ ria mép CGI – Justice League (2017)
Bộ ria mép của Henry Cavill trong Justice League có lẽ đã trở nên nổi tiếng hơn cả một số tình tiết trong phim. Do lịch quay lại trùng với thời gian Cavill tham gia Mission: Impossible – Fallout, đoàn phim phải xóa bộ ria bằng kỹ thuật số trong quá trình hậu kỳ. Kết quả là phần môi trên của Superman trông khá mờ và thiếu tự nhiên.
Đây là một trong những trường hợp mà hiệu ứng kỹ xảo không chỉ bị khán giả nhận ra mà còn trở thành chủ đề được nhắc đến rất lâu sau khi bộ phim ra mắt.
Ảnh: Collider
Bảo Lâm
